Mange fotografer vil gerne ud i markedet og sælge deres produkter, her er et eksempel på hvordan man ikke gør.
Jeg fandt den via Creative Live, som er en af de ting Chase Jarvis promoverer.
Til marts er der et nyt gratis kursus online, Posing and Lighting with Bambi Cantrell, og Bambi er ophavskvinden til ovenstående video.
Kig videre på hendes side Cantrell Portrait Design – hun er dog primært bryllups og boudoir fotograf.
Jeg har tidligere skrevet om at man skal huske at tage backup, og forleden fandt jeg ud af at jeg ikke havde fået oversat det opfølgende indlæg hvor jeg fortæller hvad jeg gør.
Når jeg importerer billeder til Lightroom fra mit hukommelseskort, vælger jeg altid at tage backup til en sekundær destination (på min server). Og jeg udskyder aldrig den ugentlige automatiske backup i Lightroom, i tidligere versioner af Lightroom skete det når man startede Lightroom, men i version 3 er det når man lukker Lightroom. Jeg syntes det er meget vigtigt at have en backup af alle de ændringer jeg har foretaget, ellers skal jeg jo bare redigere alle mine billeder igen.
Men selvom jeg har kopier af mine ting på to maskiner, har jeg været på udkig efter en online backup løsning. Men her i Danmark jeg kun fundet én – Keepit Unlimited og Keepit Pro, Unlimited til arbejdsstationer og Pro til servere. Pro kan installeres på servere, men du nødt til at betale pr. GB data som der bliver taget backup af.
Keepit Unlimited koster 468 kr. pr år, og hvis jeg vil bruge Keepit Pro til backup af mine 250GB i kælderen ville det koste 8985 kr. pr. år, så for den samlede pris af 9463 kr. ville både min arbejdsplads og min server være sikret.
Men så læste jeg et indlæg på LIGHTING ESSENTIALS af Don Giannatti hvor han henviste til et produkt kaldet Carbonite, som jeg lige ville prøve. Først på min arbejds computer, det virkede fint, jeg kunne vælge de mapper eller filer som jeg ønskede at tage backup direkte i stifinder, og det snuppede ikke al min båndbredde. Så jeg installerede det på min server, bare for at se, om det ville virke. Og det gjorde det – Ikke noget med “Dette kan ikke installeres på en server, der skal du købe den dyre udgave.“, det spillede bare.
Og bedst af alt er prisen. Et år koster 54,95$ og to år 99,95$, det svarer til 300/550 kr. Så til mine maskiner vil det koste 1100 kr. for 2 års backup af både min server og min arbejdsplads i to år. Havde jeg valgt Keepit Unlimited til min arbejdscomputer og deres Pro produkt til min server ville det have kostet mig 17970,- kr.
Du kan teste softwaren i 15 dage gratis, og du behøver ikke engang at registrere dit kreditkort. Hvis du beslutter at købe det, før de 15 dage er forbi, vil disse dage blive tilføjet til din registrering periode.
Som en ekstra mulighed, kan jeg faktisk få adgang til mine filer eksternt via Remote Access menuen når jeg logger ind på Carbonites hjemmeside. Det er ikke til at hente hele mapper. Men har man lige brug for en bestemt fil, kan du få adgang til den overalt i verden. Og der findes en iPhone application som giver mig adgang til alle mine filer på min telefon, så i en snæver vending har jeg adgang til mine ting.
Så hvis du har lyst til at prøve dette produkt, og samtidigt vil støtte mig, kan du smide en kommentar, så sender jeg dig en email via Carbonite – Og hvis du vælger at tilmelde dig får jeg 3 måneders gratis Carbonite.
I november måned var jeg den officielle fotograf til J-Popcon 2010, som jeg skrev i mit tidligere indlæg så er jeg nu med i arrangørgruppen. Og det betød at jeg havde en lang weekend foran mig.
I alt blev det til 6734 filer på ~220GB, hvoraf 214 var video klip – så 6520 billeder – men så har jeg også taget både RAW og JPEG samtidigt, så de to kameraer gav mig 13040 billeder.
Fredagen startede med at jeg hentede det udstyr som Goecker havde været så venlige at sponsorere til J-Popcon, da det er en forening betyder sponsorater meget. Så Goecker havde lånt os et Nikon D3s, samt et Nikon 70-200 f/2.8 (den gamle udgave) hele weekenden.
Så jeg ankom til DGI byen omkring kl 10, og brugte det meste af formiddagen til at følge med i de ting som foregår når en så stor ting skal stables på benene. Så en hurtig frokost, og så lige hente et par ting som jeg havde glemt (typisk).
Ved en 15 tiden begyndte gæsterne at ankomme og fyldte langsomt områderne i DGI byen op, og kl 16 åbnede Con’en officielt. Jeg havde allerede fredag et fuldt program der skulle dækkes, Sumo brydning, åbningsshow, et indlæg fra den Japanske ambassade, samt de rum der var åbnet kl 16.
Der var dog også tid til lige at tage billeder til Haruko Momoi’s koncert fredag aften.
Efter en lang dag med en masse stemningsbilleder og ikke så mange cosplayers som jeg gerne ville have skudt, var jeg hjemme kl 02.00 og skulle tømme hukommelseskort og lade batterier op igen.
Lørdagen havde også fuldt program, der var igen en masse events der skulle dækkes, en Maid café, et par paneler med stemmeskuespillerne Vic Mignogna og Haruko Momoi. Og så gik det meste af dagen på at dække Cosplay showet, en danseopvisning af Project Chu, koncert med Sounthesia samt koncerten med PRESS PLAY ON TAPE.
Jeg havde heldigvis en bærbar computer med, så i pauserne kunne jeg tømme hukommelseskort og HD kamera.
Lørdag var forlod jeg J-Popcon kl 01.00 og gik i seng ved en 3 tiden, endnu engang skulle kort tømmes og batterier lades op.
Søndag havde jeg ikke så meget der skulle dækkes, så der må jeg indrømme at der brugte jeg det meste af tiden på at få lavet nogle fede portrætter af de gæster der var klædt ud til J-Popcon. Jeg stillede simpelthen mit udstyr op og hev fat i dem som passerede mig, og tilbød at tage deres portræt.
Det var noget der kunne mærkes helt frem til torsdag, for at tage et ordentligt portræt af en person i fuld figur, bliver man nødt til at gå ned på knæ, så mandag-torsdag havde jeg svært ved at gå op og ned af trapper da jeg havde sat mig ned på knæ og rejst mig op et par hundrede gange på 3 timer.
Da det var første gang jeg dækkede så stor en event, var der nogle ting som jeg kunne have gjort bedre. Og som skal gøres bedre næste år, men på et par punkter er jeg glad for at have være forberedt. Jeg havde lånt 2x32GB kort som begge sad i det Nikon D3s der var udlånt, og når der var pauser brugte jeg tiden på at tømme kort over på den medbragte bærbare computer jeg havde med. Det samme med det video kamera der var med, det brugte SD kort og kunne optage 2½ time. Men batteriet kunne kun klare 1½, så der placerede jeg kameraet tæt på scenen og havde det sat til strøm under koncerterne.
Da der var cosplay show valgte jeg at sidde på tilskuerpladserne, og der gjorde jeg god brug af det lånte 70-200 og mit eget 28-300, men næste år skal jeg være tættere på. Samtidigt skal der arrangeres bedre foto sessions af VIP’s som jeg næsten ikke har fået taget nogle billeder af. Så der skal jeg være mere aggressiv.
Og så skal jeg sørge for at have flere batterier med til mine flash enheder, om søndagen var 3 timers flash lidt for hårdt ved dem – Derfor gik der til sidst for langt tid med at genoplade dem til næste billede, der skal de skiftes hurtigere, og så lades op på et andet tidspunkt.
Lige efter J-Popcon 2010, gik PR maskinen i gang, så allerede mandag var der bud efter billeder til Ekstra Bladet’s artikel. Og selvom jeg ikke fik billeder i selv artiklen, kan nogle af mine billeder ses på Galleri: De vildeste udklædninger. Jeg gik også i gang med at gennemgå alle billeder og video materiale, og det er efterhånden blevet sorteret ud.
Nu hvor der er gået noget tid har jeg fået lagt et enkelt galleri online af de Cosplayers jeg tog billeder af om søndagen.
Jeg glæder mig allerede, det var virkeligt fedt at dække det – Og der er for kort tid til næste gang.
Sidste år i november var jeg for første gang vidne til J-Popcon, det var min kone der havde anbefalet at jeg tog kontakt til dem, med jeg var for sent ude så jeg fik ikke rigtig adgang til den. Men jeg fik da taget en del billeder af deltagerne som ventede i køen.
I år har jeg været med i arrangør gruppen, og har bedre adgang til alle events. Og det bliver en ganske travl weekend, fra fredag til søndag har jeg 16 fastlagte events som skal fotograferes og filmes. Derudover skal jeg i løbet af hele weekenden dække stemningen.
Da mit eget kamera (Nikon D700) ikke er i stand til at optage video, har Goecker været så venlige at sponsorere et D3s og en Nikkor 70-200 f/2.8 til foreningen J-Popcon. Jeg henter det i morgen tidligt og forventer mig meget af det, specielt video under koncerten, som samtidigt bliver dækket af videokameraer fra alle sider.
[et_pb_section fb_built=”1″ admin_label=”section” _builder_version=”3.0.47″][et_pb_row admin_label=”row” _builder_version=”3.0.48″ background_size=”initial” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat”][et_pb_column type=”4_4″ _builder_version=”3.0.47″][et_pb_text admin_label=”Text” _builder_version=”3.0.74″ background_size=”initial” background_position=”top_left” background_repeat=”repeat”]I weekenden deltog jeg i Photomeetup Copenhagen, som var arrangeret af Michael Bang. Han har lagt den officielle video online og jeg deler den videre her.
Dagen var virkeligt positiv, jeg tror vi var ca. 250 deltagere, og med ca 470 tilmeldte i gruppen på Facebook frygtede jeg det værste kaos. Men der var ingen problemer, man kunne nørde og tage billeder.
Der skal nok komme nogle billeder og en fuld beskrivelse af dagen, men jeg har travlt med at gøre klar til J-Popcon 2010 som foregår i weekenden d. 12-14 november 2010.
Der er points til dem som spotter mig i videoen :)[/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
[dropcap]I[/dropcap] gamle dage (for 10 år siden) brugte man favoritter, eller bogmærker til at gemme sider man besøgte ofte. Du havde dine bogmærker på din computer derhjemme, og på arbejdet havde du nogle andre. Eller du havde sågar en bærbar computer med dig, men hvis den blev stjålet eller gik i stykker mistede du dine bogmærker.
Så kunne man begynde at bruge en service som Del.icio.us til at dele bogmærkerne med venner, og du slap samtidigt for at tage backup af dem. Men du skulle stadigt holde øje med om der kom opdateringer.
Så i 2003 begyndte der at komme RSS feeds, og der kom samtidigt flere forskellige sider der kunne hjælpe dig med at bygge din helt personlige side.
I 2005 fik RSS sit helt ikon, Feedicon. Dette ikon blev udviklet til Firefox browseren, og efterfølgende brugt af microsoft. I dag har alle blogs, aviser og andre medieudbydere deres eget RSS feed med top historier og seneste sladder.
Selve indholdet af et RSS feed er blog indlæggene uden den omkringliggende hjemmeside, se RSS feedet til denne side. Feedet fra denne blog og andre kan så blive læst af en RSS læser, som måske er en hjemmeside du logger på (Google/iGoogle), Outlook eller Thunderbird ja sågar din IPhone eller Android telefon kan bruges.
Jeg bruger Google Reader som min primære kilde til at læse mine RSS feeds, og har en app på min Android telefon som hedder Readerscope som kan læse indholdet af min Google Reader konto. Så når man lige har et ledigt øjeblik kan man følge med på telefonen. Tidligere har jeg brugt iGoogle som startside, men jeg har skiftet til Google Reader.
Darren Rowse fra Problogger.net har skrevet en artikel om RSS feeds, og hvordan man bruger dem. Så hvis du ikke er begyndt at bruge RSS, vil jeg anbefale dig at starte.
Så hvis du vil starte nu, kan du begynde med mit feed:
Og her kan du se mit RSS feed af Danske fotografer som jeg følger.
I går løftede Nikon Danmark sløret for deres nye D3100 model, det første DSLR som kan optage full HD video (1080p). Det erstatter det utroligt populære D3000 (ifølge Nikon) og har fået en ny 14,2 megapixel CMOS sensor, som er lavet af SONY, samt LCD skærm på 7,5cm (3 tommer) med ca. 230000 punkter.
Udover film optagelse får den Live View med scene detektion som sørger for at vælge den rigtige optage mode til billedet, et udvidet ISO-område (100-3200 som kan udvides til 12800) og et væld af små ændringer.
Kameraet som er et DX kamera med en crop faktor på x1,5, vil snart være tilgængeligt til en vejledende udsalgspris på 5295,- med et AF-S DX NIKKOR 18-55mm f/3.5-5.6G VR objektiv.
Det eneste jeg måske kunne savne var indgang til en ekstern mikrofon, da man ellers vil kunne høre at man rører ved kameraet, og når objektivet fokuserer.
Her er Nikon’s egen reklamevideo for kameraet.
Læs mere for at se flere videoer og nogle flere specifikationer.
Da jeg fik mit Nikon D700 var jeg også nødt til at opgradere min samling af CompactFlash kort (CF), for da jeg brugte et Nikon D70 kamera, og jeg benyttede mit 4GB CF kort, kunne jeg få ca 750 RAW billeder ned på det – Jeg ved ikke hvor mange JPEG billeder der var plads til, for efter jeg har skiftet til RAW har jeg ikke brugt andet.
Det eneste problem med mit 4GB CF kort er når jeg bruger det i mit D700 kamera, er der kun plads til 155 billeder (RAW kvaliteten er også ændret fra 12 til 14 bit), og da jeg sagtens kan komme hjem fra en foto session med 300+ billeder havde jeg brug for et nyt kort.
Efter at have ledt efter det rigtige kort, valgte jeg et Lexar Professional UDMA 8GB kort og købte samtidig en Lexar Professional UDMA kort læser. Det har plads til 302 billeder, og jeg kan have mit 4GB og mine to 2GB kort med. Så jeg har plads til ca 600 RAW billeer før jeg løber tør.
Så jeg satte mig for at teste hastigheden på mine kort, og samtidigt for at se om UDMA faktisk er hurtigere end normale kort. Mit umiddelbare indtryk (da jeg skrev dette indlæg for et år siden), var at i kameraet og man skyder løs betyder det ikke så meget, men når man skal importere billederne ind på computeren har det stor effekt.
Opdatering
Siden jeg skrev det oprindelige blog indlæg for et år siden, har jeg konstateret at jeg tog fejl. Hastigheden har helt bestemt noget at sige i kameraet også, desto hurtigere man tømmer sin buffer i kameraet, desto hurtigere er man klar til en ny serie.
Jeg kiggede efter diverse benchmark software, men skrev til sidst mit eget lille program som kopierer indholdet fra en folder til en anden – Ganske simpelt. Jeg lagde de samme filer på alle mine kort, 68 billeder i RAW men en samlet størrelse på 906MB (950.123.581 bytes) og kopierede dem direkte ind i en mappe på min computer.
Her er resultaterne af min lille test:
| CompactFlash Kort | ||||
| Kortlæser |
Memory Corp Pro 133x – 2GB |
Kingston Elite Pro 50x – 2GB |
Transcend 120x – 4GB |
Lexar Professional UDMA 300x – 8GB |
| En kortlæser uden navn som læser 12 forskellige kort | 05:49 ~2.59MB/s | 05:43 ~2.64MB/s | 05:48 ~2.60MB/s | 05:42 ~2.64MB/s |
| Lexar UDMA Professional som kan læse CompactFlash og SD | 02:24 ~6.29MB/s | 02:06 ~7.19MB/s | 00:55 ~16.47MB/s | 00:30 ~30.20MB/s |
Som man kan se, bruger man den navnløse kortlæser er hastigheden stort set den samme ligegyldigt hvilket kort man bruger, men skifter man til UDMA kortlæseren, får man en helt anden hastighed.
Da jeg oprindeligt postede dette indlæg på engelsk (for præcist et år siden) kom Uffe med en kommentar:
Og vi kan tilføje følgende til listen:
Transcend 16GB 300x Compact Flash High Speed CardHar følgende hastigheder:
Lexar UDMA Professional kortlæser ~ 30MB/s
Indbygget læser i en Dell Dimension stationær computer ~ 9.5-10.0MB/sOg kan konkludere at at Transcend kortet klarer som Lexar UDMA kortet i en UDMA læser, og at den indbyggede kortlæser i min Dell er noget bedre end kortlæseren uden navn.
Næste test er hastigheden i kameraet, for at teste hvor hurtigt bufferen bliver tømt over på kortene.
[/before-after][/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]
Når jeg er på ferie, nyder jeg at tage på midnatsture for at se hvordan omgivelserne ser ud om natten. Dette er nabohuset på Fanø, jeg har lavet lidt justeringer i Lightroom for at fremhæve himlen og stjernerne.
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Mads-Peter ovre hos Mashed Potatoes, har fundet et nyt program til at arbejde dynamisk med lyset i en scene:
Det ser ganske spændende ud, men det er nok mest til hvis man laver produkt billeder og ikke portrætter – Kunne være sjovt at se hvordan det fungerer med en model som er skudt med 2-3 lyskilder.
Man kan hente en Beta version hos www.oloneo.com (Windows version).
Dette indlæg er tidligere udgivet på engelsk, men jeg har nu oversat det til dansk – Visse ting er blevet opdateret
Jeg vil nu beskrive hvordan dagen forløb, første gang jeg arrangerede noget for Copenhagen Strobist gruppen på flickr. De sidste 14 måneder (Juni 2009) har jeg deltaget i flere møder med Copenhagen Strobist. Men denne gang var jeg arrangør. Jeg havde en chat med en af mine strobist venner (Me, Charlotte) i februar om at f.eks. Den Sorte Diamant kunne være et spændende sted at fotografere, og jeg besluttede mig for at gå i gang med at arrangere det.
For det første skulle tilladelserne i hus, så efter nogle emails og telefonopkald med Det Kongelige Bibliotek/Den Sorte Diamant fik jeg arrangeret en rundtur, så min datter og jeg kiggede ind. Så nu var det i gang, og jeg kunne starte en ny tråd på flickr for at annoncere dagen hvor vi skulle derind.
Her er nogle lokations billeder fra Det Kongelige Bibliotek:
På selve dagen skulle vi mødes ved biblioteket kl 7.30, det var for at få adgang til et af de mere specielle steder nemlig læsesalen. Så kl 7.00 hentede jeg to modeller i Valby og satte kurs i mod biblioteket.
Kl 7.20 ankom vi og der var efterhånden en del mennesker. Denne dag var vi 10 fotografer, 7 modeller og en MUA (Make-up artist). Der skulle have være en anden MUA, men hun havde slået sig og var ikke i stand til at deltage.
Kl 7.40 nåede vi frem til læsesalen og begyndte at sætte vores udstyr op. Jeg slog mig sammen med en anden fotograf (Mikkel Eggers) og vi arbejdede sammen om at få billederne i kassen, med stort held. Vi kunne godt have brugt en MUA mere, fordi Ósk var rimeligt optaget af at lægge make-up på 7 modeller. Dette gav ca. 20-30 minutters effektiv fotografering, da det var nødvendigt at vi var ude af læsesalen kl 9.00. Lettere stressende for alle parter.
Herefter fortsatte vi til næste lokation, arkiverne – Dette var et imponerende sted. 5 etager med bøger, den eneste regel var at vi ikke flyttede på bøgerne – OVERHOVEDET!!!, og vi kunne blive der så længe vi havde lyst. Mikkel og jeg arbejdede stadig sammen, og vi fandt en etage uden tændte lysstofrør.
Efter et par timer i arkivet holdt vi frokostpause i cafeen, og bevægede os så ud i det offentlige rum af biblioteket. Nu bevægede vi os mere rundt i små grupper af 2-3 fotografer, som var spredt mere over hele biblioteket.
Vi forlod biblioteket kl 14.30, efter 7 spændende timers fotografering.
Efter at have planlagt dette arrangement i mere i en måned, vil jeg gerne prøve at fortælle hvad der gik galt og hvad som bare fungerede.
Hvad gik galt?
Hvad gik godt?
Her er mine billeder fra dagen:
Hos Lomography.com kan man nu købe en speciel lomo film, hvor man selv kan bestemme ISO fra 50-200.
Den hedder Lomography Redscale XR
Det giver nogle interessante muligheder, bruger man den som ISO 50 giver det et grønligt skær, eller et rødligt skær ved ISO 200.
Filmen findes som 120 eller 35mm, og jeg må hellere få bestilt lidt.
Ferietiden er over os og det giver nogle længe dage hvor man skal hygge med familien, og lege med nyt udstyr. Forleden havde min kone og jeg bryllupsdag, og i den anledning fik jeg et Diana F+ kamera, se det var en god overraskelse.
Vi har for nogle år siden set det hos Photografica i Skindergade og en af mine venner (MadPhotoWorld) har et Holga kamera som jeg har beundret. Men nu syntes hun at jeg skulle have mit eget, der endda en blitz med, og jeg fik også et fisheye objektiv. På blitzen kan man montere nogle små medfølgende farvefiltre, så man kan rigtigt lege med lyset. Og faktisk medfølger der en adapter så jeg kan montere blitzen på mit NIKON D700 kamera, eller bruge min Canon blitz (530ex) på mit Diana kamera. Jeg ser strobist muligheder i det.
Den første fremkaldelse
Sammen med kameraet fik jeg 3 ruller film, som er 120 og ikke de 35mm spoler som jeg f.eks. brugte i mit Canon EOS 650. Og dengang jeg brugte det skød jeg ISO 200 eller 400, men dem jeg fik med var ISO 50. Så jeg fulgte instruktionerne som var i den vedlagte manual (og gik ud fra ISO 400), og eksponerede min ISO 50 film lidt ekstra. Da jeg så efter en dags tid havde skudt min første rulle film (16 billeder) skulle det jo fremkaldes, min lokale Click forhandler kunne ikke gøre det så jeg undersøgte (googlede) lidt omkring og fandt Laboratoriet i Nannasgade som kunne fremkalde fra dag til dag. Det var ikke det billigste, men det gav mig en mulighed for at se mine billeder inden jeg skød flere ruller.
Og det er jeg ganske glad for at have gjort. Personalet i Laboratoriet havde fremkaldt min film på under 24 timer, så dagen efter kunne jeg kl. 10 ankomme og se min fremkaldte film komme ud af maskinen. Og lidt som jeg frygtede, var det meste af filmen dårlig – min fejl – jeg havde overeksponeret for meget, så alle billeder var helt hvide. Et enkelt blev godt. En dobbelteksponering af min datter, men prisen er lidt for høj til at det skal gentage sig.
Fremkaldelsen kostede 110,50 kr. inkl. moms og miljøafgifter, og så fik jeg det som en lang Dias strimmel. Hvis jeg skulle have det som papir billeder ville det have kostet yderligere 195 kr. En samlet udgift på 305,50 kr. for at få fremkaldt et enkelt billede, men man lærer af sine fejl.
Så for at få billedet digitaliseret holdt jeg det op i mod min monitor og tog et billede med mit mobilkamera (5 MP), da jeg endnu ikke har en scanner som kan
Fremkaldelse af 120 film hos Photografica
Så inden ferien startede skaffede jeg mig lidt flere film ruller hos Photografica, samt forhørte mig lidt om priserne på fremkaldelse af 120 film. Og de skal have 50 kr. for fremkaldelsen, og yderligere 50 kr. for at lave papirbilleder. Og da jeg har det som en hobby, vil det nok være der jeg fremover får fremkaldt mine film. Men skal jeg have lavet et stort tryk eller andet vil jeg helt klart vælge Laboratoriet i Nannasgade for der var super service og professionalisme hos dem.
Men når jeg kommer hjem fra ferien med 7 ruller film til fremkaldelse er prisen enten 700 kr for fremkaldelsen, eller 1820 (man kan købe klippekort hos Laboratoriet) – hvis jeg også vil have dem på papir samtidigt. Alternativt kan jeg slippe med 350 kr og så bare spare 1500 op til en Canoscan 8800F som kan scanne mine dias film, og min fars, og min svigermors.
Men lad os se hvad der kommer med hjem på rullerne, jeg ved jeg er kommet til at lave nogle dobbelteksponeringer.
Her på lørdag har jeg en foto session med et par modeller, og det var faktisk den første jeg selv har planlagt. Ikke at jeg ikke har taget portrætter før, men tidligere sessioner har været planlagt af andre, men ikke denne gang. Jeg har taget kontakt til en model jeg har fundet på hjemmesiden model.se, og spurgt om vi kunne arrangere en TFP opgave.
Det vil hun gerne, og tager samtidigt en veninde med. Så sidste weekend tog jeg over til det lokale indkøbscenter, for at kigge på lokationen. Der er to steder hvor vi kan tage billeder. Det første er på øverste etage af parkeringshuset, der er masser af plads, og forhåbentligt noget sol. Det andet sted er nede i parkeringskælderen, hvor der er nogle områder der er malet i klare farver, så jeg har sendt nogle billeder til modellen vedrørende tøj som kan være i kontrast til farverne.
Nu er stedet fundet, og jeg er begyndt at forberede mit udstyr. Her er min midlertidige tjekliste:
Jeg regner med at bruge den bærbare computer til at kopiere billederne over i mens jeg skifter model. Så skifter jeg samtidigt hukommelseskort. Jeg har et 4GB og et 2GB og jeg tager mine billeder i RAW, så jeg kan få ca. 350 billeder på mit 2GB og det dobbelte på mit 4GB.
Har jeg brug for andet? Hvordan er dine foto sessioner gået, lad mig vide hvad der er gået galt for dig.
Min datter poserede også for mig nede i parkeringskælderen, lad os se om modellerne kan gøre det bedre.
Se flere billeder fra mit Photofolio lokations galleri.
Når jeg tager billeder med mine blitz, prøver jeg at bruge lyset på en kreativ måde. Det gør jeg ved hjælp af radioudløsere, med blitzene sat på lys stativer for at fjerne dem fra kameraet – Dette kaldes også strobisme.
Nogle bruger genopladelige Ni-MH batterier, og jeg plejede at bruge gode gamle Alkaline batterier. Det er fordi Ni-MH batterier normalt taber spændingen over tid. Mine erfaringer med Ni-MH er at jeg opladte batterierne et par dage før jeg skulle tage billeder, og så når jeg kom frem på selve dagen havde de mistet halvdelen af opladningen.
Men ikke længere!
Jeg har skiftet til Eneloop, batteriet der forener det bedste fra begge verdener. Alkaline som holder på spændingen i batteriet, og muligheden for at genoplade for at spare på miljøet. Og som et yderligere plus behøver Eneloop ikke en speciel lader, du bruger bare din eksisterende oplader.
Et enkelt Eneloop batteri kan oplades op til 1000 gange, så overvej Eneloop batterier næste gang.
Jeg har købt mine batterier hos Batteribyen.dk, men du kan få dem mange steder efterhånden.
Bemærk:
Når du bruger genopladelige batterier i dine blitz, oplader de hurtigere, så du skal ikke fotografere for hurtigt.
Imens vi venter på Lightroom 3, kan man ligeså godt opdatere sin eksisterende Lightroom 2.x.
Og nu har Adobe frigivet version 2.7, som har nedenstående forbedringer.
Nye kameraer:
Samtidigt er der også rettet nogle fejl, læs mere om det hos Adobe.
I forbindelse med opdateringen af Lightroom er der samtidigt også blevet frigivet en opdatering til Adobe Camera RAW (ACR) og deres DNG converter.
Hent din version herunder:
Jeg er en glad amatør fotograf, og har altid været en lykkelig bruger af Adobe Photoshop og senere hen Adobe Photoshop Lightroom.
Prisen for disse produkter er noget høj, og eftersom jeg ikke har et firma til at betale for mine produkter har jeg været nødt til at benytte ældre udgaver, eller dem som jeg har haft adgang til i forbindelse med mit professionelle arbejde.
Indtil nu.
Jeg fandt fornyligt ud af at jeg kan spare mere end 80% på Adobe’s produkter, og her er årsagen.
Min søn går i folkeskole, og er derfor berettiget til at købe software igennem Adobe’s undervisnings program. Her er mine beregninger for at købe Photoshop CS4 og Photoshop Lightroom 2.
Og hvis man benytter Adobes undervisnings program.
Der er dog nogle begrænsninger i brugen af undervisnings udgaver. For det første kan de ikke benyttes til betalt arbejde, men kun til eget brug, men f.eks. også til TFCD/TFP foto sessioner.
Jeg har talt med en dansker hos Adobes support, og har fået bekræftet at det er muligt at købe en version til vores hjemmecomputer bare pga. min søn går i folkeskole.
Her er et link til Adobes undervisnings butik: http://www.adobe.com/education/ husk at skifte til dit eget sprog i toppen.
Dog husk dog at, hvis du er over 18 skal du kunne fremvise et gyldigt studiekort med et billede af dig selv.
Opdatering
Dette indlæg blev skrevet i marts 2009, og siden hen har tingene ændre sige en del for mit eget vedkommende. Jeg var nemlig så heldig at vinde Adobe Photoshop Lightroom 2, i en konkurrence som bladet Zoom havde i forbindelse med et Adobe event i Cinemaxx. Og mindre end en måned efter, vandt jeg Adobe Master Collection CS4 i en online event som Adobe afholdt.
Så nu er problemet bare at, enten skal jeg opgradere min egen Master Collection CS4 til Master Collection CS5 – og det koster ca 9000,- eller også skal jeg købe en undervisnings version til ca 5000,-
Jeg har læst ovre hos Bag Kameraet at Cactus Triggers V4 er blevet frigivet, og ifølge Gadget Infinity er dette nogle af fordelene fremfor den gamle V2 udgave:
Jeg har i forvejen et sæt Cactus V2, og har købt et sæt med 16 kanaler til studie brug. Begge sæt er blevet modificeret for at få en bedre rækkevidde, så jeg har ikke planer om at købe et sæt V4. Men lad os se hvordan de klarer sig, Martin Jensen fra subjektiv.dk har bestilt et sæt, så jeg håber at han skriver nogle detaljer om dem når de er blevet testet.
Man kan bestille dem nu, og de kan leveres fra d. 16. marts 2009.
Opdatering
Dette er et indlæg som oprindeligt blev skrevet på Engelsk i marts 2009, sidenhen har Martin fra subjektiv.dk ændret sin blog, så nu kan man ikke læse om Cactus triggers – Men den er blevet et tumblr site.
Samtidigt er Kamerahuset.dk kommet med på bølgen for alle som kan lide at fjern udløse deres blitz, for man kan købe mange gode strobist produkter hos dem.
De første to år jeg tog digitale billeder, blev mine meta data ødelagt af den software der fulgte med til kameraet. På grund af dette, opbevarer jeg billederne fra de første par år i mapper som er navngivet efter hvem der er på billedet.
Siden 2003 har jeg opbevaret mine billeder i denne struktur:
{År}
{Måned}
{Dag} (Og så en eventuel beskrivelse)
For eksempel ser mappen fra 2009 således ud:
2009
12
02
05, Tur til Sverige
17, Cirkus på skolen
20, Besøg hos Uffe og Maj-Britt
24, Juleaften
27
28, I zoologisk have
Hvordan opbevarer du dine billeder?
Adobe Photoshop Lightroom 2.6.1 skulle være den præcist samme som den Lightroom 2.6 der blev frigivet for nyligt, som tilføjede understøttelse til en række kameraer fra Canon, Nikon og andre, samt at rette nogle problemer på PowerPC baserede Mac OS maskiner. Men den seneste opdatering er kun til Leica M9 brugere, alle andre bør ikke opgradere og bare blive ved med at benytte 2.6.
Problemet opstod når man behandlede billeder fra Leica M9, og dette opstod i Lightroom version 2.6, da Adobe udførte ændringer for at forbedre billedekvaliteten basseret på kundernes tilbagemeldinger.
Lightroom 2.6.1 kan hentes til både Windows og Mac OS.
Og hvis du endnu ikke har opdateret din ældre Lightroom til 2.6 kan du hente den til Windows og Mac OS.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
Et HDR billede af Codan bygningen taget fra Sankt Jørgens Sø. Billedet består af 9 billeder, der er sat sammen i Lightroom CC.
January is usually the month when various websites and television media publish top 10 lists, and this January the media have focused on the last 10 years in the zeros. So I’ve decided to use the opportunity to tell you about my first 10 years of photography, especially digital.
Feel free to join in with your own experiences.
I’ve always been fascinated by pictures, especially portraits but for many years I lacked the equipment to pursue my dream of being able to take really good portraits. Around 95′ or 96′ I got myself an old Zenith camera for 10$ – but there were too many things I knew nothing about, for example the shutter speed actually can be too fast for the speedlight. So I burnt a lot of rolls of film on that account.
But in 2000 I got into the wonderful world of digital cameras, the family’s first camera was a Canon S10 at 2.11MP which we got as a wedding present in July 2000. I used the included 8MB Compact Flash card for 1½ years before upgrading to a 64MB, and looking back at it, it is a little annoying that at the time I knew so little about it that I actually prefered the amount of images on the Compact Flash card over the size of them.
At that time I had no problems in reducing the size to 800×600, instead of 1600×1200 to make room for more. Certainly not anything I could think of now where it should be as large as possible – and only in RAW.
Another thing that annoys me when looking back, is that I realized to late the value in having metadata in the images when it is taken, the focal length, whether or not the flash fired, etc. etc. The problem was that I used Canons program ZoomBrowser to download images from camera to computer. And if I had rotated the images in the camera, eg. rotated portraits instead of waiting till I imported them to my computer. But that method destroyed the metadata, but it took a couple of years before i realised that.
So in that period of time, I only have the metadata on half of my pictures, the other half lack the information.
The camera worked well until 2004 when it began to be somewhat unstable. There were some times you have to take the card out and put it in again. And the battery was beginning to act up, it was a NiMH battery and those have problems when they only are used half before charging. Not like the new kind that are able to handle that.
With a fully charged battery I could turn on the camera and take a few pictures then it went off again, so I bought some new batteries and the camera lasted about half a year more, finally the camera completely stopped working.
In September 2004 I bought a used Canon EOS 650 on Lauritz.com, again, I tried me with an analog SLR. And it was clearly better to have a camera which had no automation, rather than my old Zenith camera. But still, I didn’t think that I learned anything about taking pictures with the camera, at least not techincally. I shot a lot of rolls of film, but I didn’t get them developed right away, some times months before developing them. And then I could not remember how the camera was setup when taking the pictures.
But I think that most rolls of film have been developed.
Since our Canon S10 camera was busted, and we only had an analog camera in 2005, that I do not have so many pictures in digital form from 2005, only around 200 images, it has to.
Perhaps I should start scanning them.
Part two will follow in a couple of days.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
En aften hvor jeg var på vej hjem fra arbejde, kørte jeg forbi Carlsberg. Jeg havde egentligt tænkt mig at tage nogle billeder af Elefantporten, men i stedet faldt jeg over denne utrolige bygning.
Dipylon, der er græsk for dobbeltport, fungerer som indgangen til Ny Carlsberg Bryggeriet fra Vesterbro-siden. Den blev bygget i 1892.
Jeg har de sidste 4 uger testet Lightroom 3 Beta, og nogle af de nye ting bliver godt.
Jeg har dog også indsendt et par fejl rapport0er, og til en af dem har jeg lavet en video hvori jeg viser min arbejdsgang når jeg gennemser mine billeder efter en foto session.
Som altid skal den ses i HD, og i fuld skærm.
Skal jeg fortsætte med at lave videoer som denne?
Jeg deltog i en workshop for en uges tid siden, og en af mine nye fotografvenner kontaktede mig. Hun ville gerne vide lidt mere om det fotoudstyr jeg bruger, når jeg er ude og fotografere. Så jeg lavede denne lille liste med relevante links.
Lysstativ
Tidligere brugte jeg et par Interfit stativer (COR750), men jeg har opgraderet til et par Manfrotto 5001B Nano lysstativer. Disse stativer fylder en del mindre, vejer 1kg (imod 1.6kg), og er meget sammenklappelige.
Køb det: Manfrotto Stativ (Kamerahuset), Manfrotto Stativ Nano (DustinHome)
Paraplyhoved/Flash holder
Efter min fotosession i det lokale shoppingcenter, kunne jeg se at jeg havde brug for paraplyer til at blødgøre lyset. Så jeg skaffede mig Manfrotto’s 026 hoved som holder både Flash og Paraply. De fungerer rigtigt godt, de er lette at justere og sidder ikke og dingler.
Køb det: Manfrotto Lite Tite (Kamerahuset)
Paraply
Jeg benytter gennemlysnings paraply, men andre benytter reflektions paraplyer og reflekterer lyset tilbage. Jeg har købt nogle billigt (100kr), så kan jeg udskifte dem når de er slidte.
Køb det: Lastolite gennemlysnings paraply (Kamerahuset)
Reflektor
Dette er et rigtigt godt værktøj til at fjerne skygger på modellen, og jeg fandt en 5-i-1 på ebay. Den er Guld, Sølv, Sort, Hvid og Gennemsigtig og jeg bruger den til at opbløde lyset, enten ved at reflektere lyset fra min flash, eller sollyset.
Søg efter den: på Ebay
Radio udløser
Jeg fik mine første Cactus Triggers/Powerty Wizards for over et år siden, det var et sæt som bestod af 1 sender og 3 modtagere. Men da jeg forsøgte at modificere modtagerne for at øge rækkevidden gik to af dem i stykker. Så jeg købte et sæt der allerede var modificeret af en fotograf på flickr.
Søg efter den: på Ebay eller QXL.dk
Flash/Blitz/Strobe
Kært barn har mange navne og sidst men ikke mindst skal mine lyskilder også nævnes, jeg benytter hhv. en Canon EZ540 og en EX430 til at lyse modellerne op. Men jeg bliver vist snart nødt til at få mig en flash som er 100% kompatibel med mit kamera.
Adobe har frigivet Lightroom 3 som beta til offentligheden. Den kan hentes her:
Sidste søndags var jeg på workshop, en workshop som Nicolai Brix afholdte i Grundlæggende flash on-location. Dagen startede med at vi mødtes kl 9.00 til lidt grundlæggende information om brug af blænde størrelse og lukker hastighed.
Derefter skulle vi lige teste det i praksis på de modeller Nicolai havde taget med til dagen. Vi blev delt i 3 grupper og fik en opgave som lød på at undereksponere himlen for at gøre den dramatisk, og så oplyse modellen med en flash.
Selve himlen var den dag ret kedelig, grå og uden form, men med lidt efterbehandling i Lightroom er himlen gjort lidt mere dramatisk.
Efter denne lille opgave gik vi videre til selve lyssetuppet. Først fortalte han om 45-45 lys, dvs. lyset står på et stativ 45 grader foran modellen, og i en højde så paraplyen også kan vinkles 45 grader ned imod modellen.
Det som Nicolai også lagde vægt på var selve opbygningen af lyset, et lys af gangen, og gerne bruge lidt tid på det – I stedet for bare at sætte alt udstyret op og skyde løs og rykke lidt rundt på stativerne. Dette er helt klart noget af det jeg vil lægge mærke til fremover, tag tid til at sætte lyset – Så bliver alle tilfredse.
Så vi startede med at sætte et stativ til højre for modellen:
Dernæst tilføjede vi en reflektor, vi lånte en California Sunbounce – Den var let og god at arbejde med.
Dette var for at opbløde den meget mørke side af ansigtet når der kun kommer en blitz fra den ene side. Som i kan se rammer den også væggen som er ca. 1 meter bag Zaid, den burde måske være vinklet så den kun havde ramt modellen.
Denne lysteknik kaldes også Rembrandt lys, læs mere på wikipedia.
Efter denne øvelse skulle vi lære en anden lysteknik, denne gang Butterfly lys teknikken. Der placerer man lyset foran og over modellen, og en reflektor lige under. Her er et billede af en af de andre deltagere og Nicolai som beskriver og forklarer.
Og som før, efter 10-15 minutters gennemgang af teknikken skulle vi deltagere prøve det selv, her er nogle af de billeder der kom ud af det.
Først starter vi med lyset lige oppe over modellen.
Så tilføjer man en reflektor nedenunder.
Og så har man butterfly lys, ideen med lyset er at der formes en sommerfugl under næsen. Teknikken er optimal hvis modellen kigger direkte ind i kameraet.
Her ses en anden deltager som lige har taget et billede, og med Nikons CLS udløser jeg lige efter udstyret. Modellen Mia sidder og holder reflektoren.
Lidt teknisk information om off-camera flash – Jeg havde lånt en Nikon SB-800 blitz af Nicolai, og var ganske imponeret over hvordan Nikons CLS virker.
Normalt bruger jeg Cactus triggers, også kaldet Powerty Wizards til at udløse de Canon blitz jeg bruger – Men jeg skal vist have nogle Nikon blitz.
Her er lidt flere billeder taget med Butterfly lyset.
Efter lidt tid med dette setup, fik vi vist endnu en teknik – Denne gang skal lyset stå på siden af modellen, og så skal modellen dreje overkroppen en anelse. På den anden side skal der så være en reflektor (kan også være en sekundær blitz), så begge sider af ansigtet bliver oplyst. Her kan i se hvordan vi arbejdede med lyset:
Og her er så et portræt af Mia med denne lyslægning:
Efter de grundlæggende øvelser spiste vi lidt frokost, og tog derefter ud til Kongelundsfortet hvor vi kunne afprøve vores teknikker.
Her er lidt udvalgte billeder fra Kongelundsfortet.
Kl 16.00 sluttede workshoppen – Så alt i alt en fed dag, og Nicolai’s workshops kan klart anbefales til alle der har lyst til at lære mere om portræt fotografering.
… Og Adobe Camera Raw 5.5 ..
Denne denne opdatering udvider Lightroom og ACR’s understøttelse af følgende kameraer:
Nikon D300s
Nikon D3000
Olympus E-P1
Panasonic DMC-FZ35
Panasonic DMC-GF1
Der er nogle problemer vedrørende Panasonic DMC-FZ35, her i Europa bliver dette kamera bliver markedsført som DMC-FZ38 – og vil ikke blive understøttet, før den næste opdatering af Lightroom / Camera RAW.
Lightroom 2.5 er tilgængelig til Macintosh og Windows
Adobe Camera Raw 5.5 er tilgængelig til Macintosh og Windows
Ifølge Canon Rumors, bliver EOS 7D det næste kamera fra Canon.
Nogle af detaljerne er :
Fundet via Bag Kameraet.
A while back I wrote about remembering to backup, and since that post I have optimized my daily and weekly backup routines.
When importing my images to Lightroom from my memorycard, I always select to backup to a secondary destination (on my server). And I never postpone the weekly Lightroom backup, even though it might take a few extra minutes to start up. I acknowledge that backing up all the modifications I’ve made are actually a good thing. While writing this, I considered changing to daily backups, but weekly is okay for my work since all my pictures (24000+) are in a single catalog and take about 500MB of space for every backup.
I also have an external harddrive, where I do weekly backups using Microsofts SyncToy, and mails are placed on my server running mirrored disks, obtained by IMAP – So in the event that my workstation crashes, no mails nor documents are lost.
I have also been looking for an online backup solution for some time, but here in Denmark I only found one – KeepIt Unlimited and KeepIt Pro, Unlimited for workstations and Pro for servers. With the pro you have to pay per GB of data being backed up.
KeepIt Unlimited costs 468DKK (90$/63€) and if I wanted KeepIt Pro to backup my 250GB in the basement it would cost 3348DKK (642$/450€), so for the total price of 3816DKK (you do the math for USD/EUR) both my workstation and my server would be secure.
However, while reading LIGHTING ESSENTIALS For Photographers by Don Giannatti I saw he refered a product called Carbonite, and I had to try it out. First on my Workstation – It performed great, I could select the folders or files I wanted to backup directly in the Explorer, and it didn’t hog my bandwidth. Then I installed it on my server, just to see if I would get any limitations. But hey presto – No limits.
And best of all, the price. One year is 54.95$ and two years are 99.95$, thats 287/521DKK or 39/70€. So for my setup, 1042DKK/200$/140€ to backup both my server and my workstation for two years. Had I chosen KeepIt and their Pro product for my server it would’ve cost me 7632DKK/1463$/1025€
Now I had a working online backup solution for my server, something I’ve been looking for for a couple of years. And after testing Carbonite for less than 24 hours on my server, I purchased it.
You can test the software for 15 days for free, you don’t even have to register your credit card. And if you decide to purchase it before the 15 days are over, those days will be appended to your registration period.
As an added bonus, I can actually access my files remotely using the Remote Access menu in my browser. Its not recommended to retrive entire directories. But in a tight spot where you need a specific file, you can access it anywhere in the world.
I rate the Carbonite service 10 out of 10! Apparently it works on Macs as well, don’t think it works on Linux.
In case you actually find this product great, and are signing up – Please let me know (in the comments), and I’ll send you a Refer-A-Friend invitation, giving me 3 free months of Carbonite.
Cuevas dels Hams er nogle berømte drypstenshuler på Mallorca. Da vi var på familieferie i 2009, var vi på Mallorca, og vi var selvfølgelig nødt til at besøge de berømte huler. Navnet på disse huler, Cuevas dels Hams, stammer fra deres formationer der ligner fiskekroge.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
Vandet i den underjordiske sø som hedder Venedigs Hav, indeholder 2% salt. Og dette betyder at der er en underjordisk forbindelse til havet. Søen indeholder meget små og fuldstændigt blinde krebsedyr, som er sande huledyr.
Formationerne er nogle gange blålige eller grønlige, det kommer an på Kobberoxiden. I en del af hulen er alle formationerne ødelagt i midten, hvilket er et resultat af tidligere tektoniske kræfter.
Hulerne ligger i Porto Cristo i det østlige Mallorca, de er kendt i hele verden for deres fint forgrenede drypstens formationer. Den uforlignelige skønhed i hulerne, forstærkes af den kunstneriske belysning skabt af Lorenzo Caldentey, søn af den oprindelige opdager.
Inde i hulerne er der flere søer, den største er “Venedigs Hav” / “Sea of Venice”.
Det er tilladt at fotografere, men kun uden blitz. I modsætning til de mere kendte Cuevas Del Drach, hvor kustoder stod ved hver 20. meter, for at sikre sig at absolut ingen tog billeder.
[vc_row][vc_column][before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after][vc_column_text]Dette er mit lokale kraftværk, Avedøreværket. Det ligger ca. 6 km fra mit hjem, og er en del af DONG’s netværk af kraftværk. Avedøreværket ligger på Avedøre Holme, syd for København.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]
[before-after width=”900″ viewer_position=”center” move_on_hover=”true” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
Et udvalg af danske skraldespande, en til papir, en til pap og 4 til køkkenaffald.
[before-after viewer_position=”center” move_on_hover=”true”]
[/before-after]
Jeg gik en tur med mit kamera, og kom forbi en institution hvor disse mælkekasser stod. Det så næste ud som om, at den ene var en fremmed for de andre.
Man kan sætte det lidt i perspektiv, nogle blive frosset ud på grund af farve, religiøs overbevisning eller udseende. Men i sidste ende, er de jo alle sammen mælkekasser.
[before-after width=”95%” viewer_position=”center” move_on_hover=”true” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
Imens min datter var til karate, havde jeg en times tid at fordrive. Så jeg gik rundt i nabolaget ved Dojo’en, og så disse to venner, som bare stod og slappede af sammen.
Den andens brød.
Engang hvor hele familien var i Zoologisk Have i København, passerede vi ugle buret, og i bunden af buret så vi uglernes mad. Min kone syntes det var noget fjollet noget at tage billeder af, men sceneriet fascinerede mig. De små døde kyllinger lå i bunden af buret, nogle vil kalde det en anelse morbidt.
Jeps, det er et emne, som har været nævnt igen og igen, denne gang fik jeg selv problemet lidt for tæt på og jeg vil skrive noget om hvad jeg gør for at forhindre tab af data.
I sidste uge begyndte min computer på give problemer, var langsom om at reagere, sløv når man prøvede noget, CPU’en lå på 100% uden nogen grund. Og efter at have undersøgt det hele aftenen, hørte jeg pludselig en klikkende lyd fra min computer. Så jeg åbnede maskinen og lokaliserede harddisken som klikkede, jeg hev drevet fra og genstartede computeren igen. Blot for at se, at mit drev, der indeholder alle mine billeder var væk.
Forbandet!
Jeg bruger Lightroom til at importere nye billeder fra mit kamera, og jeg har sat den op, så når jeg importerer billeder tager den en backup til et netværksdrev. Desværre havde jeg re-installeret min pc (Ja, jeg kører Vista) i oktober, og jeg havde ikke fået den sat op til at gøre det igen. Alle mine fede billeder af mine børn, min niece som blev født i september og flere andre billeder af familie og venner var tabt.
Hvad gør man så?
Jeg tog harddisken med på arbejde og tilsluttede den til en anden maskine, jeg købte for nogle år siden noget software til at gendanne mistede filer, så jeg havde håbet at gøre det. Men den klikkede stadigvæk, fejlen kaldes også “The klik of Death”. Jeg søgte efter firmaer som kunne hjælpe mig med at reetablere data på min harddisk, men i mit tilfælde (en hardware-fejl) ville det koste omkring $1500. Da det hovedsageligt var fotografier af sentimental værdi ville jeg tilbringe weekenden med at se om der var noget jeg kunne gøre, frem for at betale $1500 for at redde min røv.
Først scannede jeg min computer igennem efter billeder, intet fundet.
Så kiggede jeg på mit netværksdrev, ingenting.
Så hev jeg fat i mit eksterne SATA-drev, men jeg kunne ikke finde strømforsyningen. Helt ærligt, når noget går galt, går alting galt. Jeg var nødt til at fjerne drevet fra det eksterne kabinet og montere det i computeren, det var en tom disk. Måske var der nogle gamle ting, så jeg startede min Restorer (www.bitmart.net) og efter ca. 6 timer havde den skannet hele overfladen på en 250GB disk. Uden held, der var en masse gamle ting – Men ingen billeder.
Så i går (lørdag) tog jeg ned til den lokale computerforretning for at købe et andet harddisk kabinet, og så kom jeg hjem med en fiks harddisk docking-station, hvor man bare kan skifte SATA harddiske. Så jeg begyndte at gennemgå mine harddiske, og Hey! – Der var en sikkerhedskopi jeg havde lavet for nogle måneder siden, samt de manglende billeder.
Så hvad nu?
Man må vel hellere lave sig en backup-procedure, og gerne med en eller anden form for automatisering. Jeg snakkede med en ven om problemet, og vi fandt ud af at vi nok skal sørge for at lave en eller anden form for spejling hjem til hinanden. Han får en harddisk monteret i min server, og jeg får en harddisk monteret i hans server. Så det skal bare konfigureres.
Men i mellemtiden er dette hvad jeg gør:
Selve billederne ligger lokalt på maskinen når jeg arbejder med dem, jeg har forsøgt at havd dem på et netværksdrev. Men det er for langsomt at arbejde med på en behagelig måde. Jeg sørger for at hver gang jeg importerer billeder bliver de samtidigt kopieret til min server. Min server har spejlede harddiske, det er vel også en slags beskyttelse imod defekte harddiske.
Jeg sørger også for at tage backup af mine Lightroom katalog filer, en gang om ugen. Disse filer indeholder selve ændringerne til mine billeder, så behøver jeg ikke at behandle billederne igen.
Og så bruger jeg min nye harddisk docking-station til at foretage en backup en gang imellem. Den blev leveret med software til at kopiere eller synkronisere mapper, blot ved tryk på en knap.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
Operaen på Holmen i København er Danmarks nationalopera, og er blandt det mest moderne operahuse i verdenen. Det er også et af de dyreste og kostede 2,3 milliarder at bygge.
Som set fra Amaliehaven.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
På samme fototur hvor jeg tog billedet af Nyhavn, kom vi igennem Amaliehaven. Den ligger imellem Amalienborg og Københavns havn, den blev indviet d. 10. maj 1983 – Og er derved en af Danmarks yngste parker.
Parken er designet af den Belgiske arkitekt Jean Delogne, og var en gave til det Danske folk fra en A.P. Møller fond.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
[button color=”gray” size=”small” link=”https://www.photofolio.dk/wp-content/uploads/2008/11/Nyhavn-Processed-Full.jpg” icon=”” target=”false”]Vis i fuld skærm[/button]
På en fototur med et par gode venner, gik vi en tur igennem indre København. Dette er Nyhavn, en gammel del af København med bygninger der er over 300 år gamle.
[vc_row][vc_column][vc_column_text][dropcap]I[/dropcap] det forrige indlæg begyndte jeg med en gammel JPEG-fil, der havde en forkert hvid balance, og ved hjælp af Adobe Camera RAW og Photoshop CS4, lykkedes det mig at få en noget anstændigt billede ud af det – ikke noget, jeg ville sende til printeren – Men hvis det var en enestående skud, havde jeg reddet det fra glemslen.[/vc_column_text][vc_column_text]Billeder og tekst i dette indlæg er opdateret d. 22/9-2015, billeder er eksporteret på ny med Adobe Lightroom cc – Tidligere var de behandlet i Lightroom 4.[/vc_column_text][vc_column_text]
Dette indlæg vil vise forskellene mellem et JPEG og et RAW-billede, taget på samme tid (jeg gemmer både JPEG og RAW i mit D70). For at visualisere forskellen mellem JPEG og RAW billeder, skal du forestille dig at denne bjælke viser mængden af lys/data, som rammer sensoren i kameraet når du tager et billede:
Når billedet er gemt som RAW, er dette indholdet af filen:
Men hvis det gemmes som JPEG er dette hvad der vil blive gemt:
Selv om mere end 50% af billedet stadig er der vil hver bit er også blive skaleret fra 12-bit til 8-bit, man mister information der beskriver hver enkelt pixel. Kameraets interne CPU vil så fjerne overskydende data, for eksempel detaljerne i den mørke baggrund eller den hvide himmel. Og så sætter JPEG-komprimeringen ind, og det sker rent faktisk ved der fjernes endnu flere data fra billedet.
Havde du skiftet eksponeret anderledes i kameraet, imod noget lyst, eller blev kameraet snydt af hvor meget lys der var i billedet. Har du måske endda en fil, der ser sådan ud:
Således har et overeksponeret billede, hvor man har mistet detaljer i de mørke områder af billedet.[/vc_column_text][vc_column_text]
Se dette screenshot fra Adobe Bridge, JPG billedet er til venstre og RAW filen er til højre.
Læg mærke til farverne i JPEG filen er varmere, hudtonerne er bedre og baggrunden er meget lysere. Den er brændt ud, og detaljerne er væk.[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width=”1/2″][vc_column_text css_animation=”right-to-left”]
[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width=”1/2″][vc_column_text css_animation=”left-to-right”]
[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_column_text]RAW-filen har stadig behov for fremkaldelse, men det kan gøres på et par minutter (hvis du har prøvet det før) i enten Adobe Camera RAW eller Adobe Photoshop Lightroom.
Dette er det endelige billede, efter et par minutter i Adobe Lightroom CC.[/vc_column_text][vc_column_text css_animation=”top-to-bottom”][before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after][/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]
Okay, måske er der nogle af jer der ikke har et kamera der er i stand til at gemme RAW-format, jeg selv et Nikon L11 til snapshots. Og min Sony Ericsson mobiltelefon kan ikke gemme billederne som RAW, kun 5 mpix JPEG.
Men i tilfælde af at du har mulighed for at gemme som RAW, bør du benytte dig af det – Eller som Nike’s reklame siger – Just do it!
Jeg bruger et Nikon D70 (6Mpix billeder), og alle DSLR kameraer er i stand til at gemme billeder i RAW. Den vigtigste difference i mellem RAW og JPEG, er at RAW er 12bit (og i nyere kameraer 14bit) og JPEG er 8 bit, som betyder, at du har mindre information i billedet, når der gemmes som JPEG forhold til RAW.
“Men mine RAW-filer er så store”
Ja, det er en gyldig grund, og jeg må indrømme, at der hver fil kun tage op 700KB stedet for 5500KB (ca. 7 gange størrelsen), er en faktor til at overveje. Især hvis du har en 12 eller endda 25 Mpix kamera.
Men harddiske er nu nede på en pris på 95 € for 1 TB, sådan en harddisk vil kunne klare omkring 150.000 af mine RAW-filer, og med et anstændigt NAS du kunne beholde alle dine billeder i et sikkert RAID. Men mere om dette i en senere artikel.
Men ved at bruge RAW, er der faktisk en sandsynlighed for at du begynder at sortere alle dem som er slørede, underbelyste eller har forkert hvidbalance – fordi nu betyder størrelsen noget. Mit arkiv af gamle billeder taget med mit første digitale kamera (Canon Photoshot S10) har flere hundrede billeder som burde være slettet. Men jeg har beholdt dem, da de kun fylder ca 0,5 MB per fil.
“Men jeg syntes mine billeder ser fine ud”
Hvis du har oplevet at tage 10-20 billeder af jeres børn, kun for at finde ud af, at sidste gang, du hyggede dig med kameraet, har du lavet en dårlig indstilling og nu har de et blåligt skær?
Her er en af mine gamle billeder:
 |
 |
 |
Det første billede er taget med mit Powershot S10 tilbage i 2002, og du an du opleve en “lille” blåligt skær, kameraet var sandsynligvis sat for wolfram (normal indendørs belysning), men blev taget udenfor. På det andet billede, brugte jeg Adobe Camera RAW til at ændre farve i billedet, og på det sidste jeg brugte en Hue / Saturation lag i CS4 at justere farven på mine sønner vintertøjet og farven på græs.
Havde jeg taget et billede med et kamera, der understøttede RAW, kunne jeg blot have ændret hvidbalancen fra wolfram til skyet, så havde mit problem været løst.
Slutresultatet er ikke det vildest, men bedre end den første.
Jeg vil fortsætte i næste del med at vise hvad du rent faktisk kan gøre med dine RAW-filer.
[before-after width=”950px” move_on_hover=”true” viewer_position=”center” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
Jeg har tidligere taget billeder af møllen i Sønderho, men da jeg var forbi i 2007 var vejret elendigt. Så i 2008 tog jeg tilbage adskillige gange. Det er et smukt emne at fotografere, og dette billede er et af mine personlige favoritter.
Jeg tog op til møllebakken ved midnatstid, og dette billede er taget kl 00.30, med en 30 sekunders eksponering. Dette gjorde mig i stand til også at fotografere stjernehimlen. For at oplyse møllen og vingerne, brugte jeg min blitz som jeg affyrede 5-6 gange ved 1/16 styrke.
[before-after width=”95%” viewer_position=”center” move_on_hover=”true” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
[before-after width=”95%” viewer_position=”center” move_on_hover=”true” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
[before-after width=”95%” viewer_position=”center” move_on_hover=”true” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]
[before-after width=”95%” viewer_position=”center” move_on_hover=”true” label_one=”Før” label_two=”Efter”]
[/before-after]